admin 生活百科 2023-03-14

蒙太奇是什么意思-扫盲｜原来这就是电影蒙太奇！

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电影蒙太奇，一个总被提及却始终保有神秘的词儿。它根源于建筑学的结构理论，被内行人轻盈地概括为“剪辑”，然而这远远无法展示深沉其下的艺术意义和力量。

对于电影制作的初学者来说，掌握蒙太奇的基础功能和实践方法意味着能更有效地增强镜头的掌控能力，能更多样地表达个人想法和视角。

专/题/分/享/导/师

Daisy

ArtOne电影/摄影方向导师

纽约电影学院摄影专业研究生

好莱坞中文卫视（HCTV)新闻视频编辑

洛杉矶时报自由记者

蒙太奇，又称为蒙太奇序列（法语：montage-séquence），是相对于镜头电影表达方法，即将一系列在不同空间/地点，从不同距离/角度，以不同方法拍摄的镜头或画面，根据创作者意图，进行组合、合成和联接，以达到刻画人物、叙述情节的目的。

蒙太奇的意义在于不同的镜头顺序组接效果，往往会产生与镜头独立存在时所不具有的含义。

2018年1月22日的Google Doodle，纪念“蒙太奇之父”-苏联电影导演谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）诞辰120周年。

基/础/功/能

● 情节概括

通过镜头、场面、段落的分切与组接，进行素材的选择和取舍，使表现内容主次分明，达到高度概括和集中。

《坠落》The Fall, Tarsem Singh (2006)

● 引导注意力 / 激发联想

根据创作者的意图进行特定顺序的镜头组接，以引导观众关注情节，或产生期望的情绪和心理。

《黑店狂想曲》Delicatessen, Jean-Pierre Jeunet (1991)

● 创造独特的时空

独立只能镜头只能记录单独的现实时空，而通过剪辑可以实现时空的自由，构成与实际生活中不一致的电影时间和空间。

《千年女优》，今敏，2002

蒙/太/奇/的/分/类

法国电影理论学家马尔婷认为，不论什么样的蒙太奇形式，归根到底只有两种形式和类型：叙事蒙太奇和表现蒙太奇；这两种类型同时也概括出蒙太奇最本质的功能。而根据不同的创作意图和表现方式，其产生的作用和效果也会截然不同。下面我们来简单介绍几种最常用的蒙太奇技巧。

交叉蒙太奇

经典案例：《罗拉快跑》

《罗拉快跑》Lola Rennt, Tom Tykwer (1998)

交叉蒙太奇，又称交替蒙太奇，是将同一时间不同空间发生的两条或多条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，利用其中一条主线索的发展影响或推动其他线索，使每条线索相互依存，最后汇合在一起。交叉蒙太奇常用于追逐和惊险的场面，以引起悬念或造成紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性。

《罗拉快跑》中频繁使用交叉蒙太奇，主要表现在罗拉、曼尼和钟表三者的交替上。罗拉的奔跑构成影片主线，这条线索与曼尼的等待以及广场上钟表的运行两条线索交替剪接。

平行蒙太奇

经典案例：《教父》

《教父》The Godfather, Francis Ford Coppola (1972)

平行蒙太奇常以不同时空（或同时异地）发生的两条或以上情节线并列表现，分头叙述事件，却始终统一在一个完整的结构之中。

使用平行蒙太奇处理剧情，可以通过删节概括情节，同时节省篇幅，扩大影片的信息量，加强影片的节奏；其次，由于这种手法是几条线索平行表现，线索间的互相烘托形成对比，容易产生强烈的艺术感染效果。

《教父》中，科波拉安排了迈克教子的洗礼（代表新生）和杀戮之间的穿插，镜头在教堂和不同刺杀地点并列出现，分别叙述不同地点发生的事件，形成深刻的对比和象征性互喻：一边承诺信仰上帝蒙太奇是什么意思，一边做着罪恶的行为。

重复蒙太奇

经典案例：《肖申克的救赎》

《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption, Frank Darabont (1994)

重复蒙太奇是将具有一定寓意的情节在关键时刻反复展示，以达到刻画人物，深化主题的目的，相当于文学中的复叙或重复手法。《肖申克的救赎》中出现了3次瑞德进行假释审核的情节，通过相同的情景、同一人物的不同表现，刻画他随着时间的推移蒙太奇是什么意思，心态上发生的变化。

连续蒙太奇

经典案例：《怪兽电力公司》

区别于平行蒙太奇和交叉蒙太奇多条线索发展，连续蒙太奇是只沿着单一情节线，按照事件的逻辑顺序进行连续叙事的手法。

这种手法自然流畅，朴实平顺，但由于缺乏时空与场面的变换，无法直接展示同时发生的情节的对列关系，不利于概括。用得不好容易显得拖沓冗，因此很少被单独使用，经常与平行、交叉蒙太奇手交混使用。

《怪兽电力公司》Monsters, Inc., Peter Hans Docter (2001)

抒情蒙太奇

经典案例：《泰坦尼克号》

《泰坦尼克号》Titanic, James Cameron (1997)

抒情蒙太奇是一种在保有叙事和描述连贯性的前提下，渲染超越剧情之上思想和情感的手法，特点是利用不同的（视角/镜头）角度捕捉事物的本质和特征。最常见的抒情蒙太奇,是在一段叙事场面之后恰当地切入象征情绪情感的空镜头。

心理蒙太奇

经典案例：《发条橙》

心理蒙太奇是通过镜头组接或声画的有机结合，刻画人物内心世界的手法，常用于表现梦境、回忆、闪念，幻觉、遐想、思索等精神活动。这种蒙太奇带有剧中人物强烈的主观性，特点是画面和声音形象的片断性、叙述的不连贯性和节奏的跳跃性。

《发条橙》中，贝多芬的第九交响曲贯穿全片，是主角艾利克斯最喜爱的音乐，象征着优雅的品格。一组关于流血耶稣圣象、吸血鬼、火山爆发等符号群像，刻画了他残忍暴力的本性，与“优雅”本身形成强烈的矛盾。

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《发条橙》A Clockwork Orange, Stanley Kubrick (1962)

隐喻蒙太奇

经典案例：《千与千寻》

《千与千寻》，宫崎骏，2001

隐喻蒙太奇是通过镜头场面的对列进行类比，含蓄表达创作者的某种寓意。这种手法往往将不同事物之间某种相似的特征突显出来，引导观众关注、联想，并领会创作者的寓意或事件的情绪色彩。

宫崎骏的作品中，经常使用美好的画面景象传达某些深刻而讽刺的寓意。《千与千寻》中，汤屋和黑夜都是浮华社会的象征，白日下明显的残垣断壁被得以隐藏。

对比蒙太奇

经典案例：《辛德勒名单》

《辛德勒名单》Schindler’s List, Steven Allan Spielberg (1993)

对比蒙太奇类似于文学中的对比描写方法，通过贫富、苦乐、生死、景别大小、色彩冷暖，声音强弱、动静等内容或形式的对比镜头剪辑，强化寓意或思想上的冲突。

蒙/太/奇/实/践/TIPS

1. 压箱底的经典就是用来模仿和参考的

经典为什么被奉为经典，因为优秀啊！每一部经典电影的背后都经历过无数的批判与肯定，被反复琢磨和品味，是时间沉淀的成果。对于初学者，由于乏于训练的积累，难免对影片的设计感到迷茫。这时候不妨多参考一些经典的、或自己喜爱的电影作品，学习它们的拍摄技巧，思考导演的拍摄意图；在实际拍摄的时候，模仿和练习这些优秀的技巧。

《布达佩斯大饭店》The Grand Budapest Hotel, Wes Anderson (2014)

2. 为你的故事设计分镜

分镜头是导演对于故事从文本到视觉的转化构想。一个完善的分镜设计对实际拍摄可以产生你预想不到的强大作用。对于蒙太奇拍摄的入门者，尤其建议在拍摄前期先根据蒙太奇理论以及分类进行分镜头设计，这能让你在实际拍摄前，即对剧本中隐藏的每一项细节都烂熟于心，而且避免拍摄出的影片效果不会与原创本意有过大差距。

《惊魂记》浴室部分分镜设计

《惊魂记》Psycho, Alfred Hitchcock (1960)

3. 可能的话，每个场景多切换几个角度

上面说到，分镜头可以帮助我们按照剧本应有的逻辑顺利完成拍摄，但是实际拍摄中（或者剪辑过程中）导演往往会迸出很多预想之外的临时的想法。在条件允许的前提下，不要放弃任何一个突然闪现的点子，不妨尝试从不同的角度和方式进行补充拍摄，收集尽量多的镜头素材。在剪辑的时候，你会发现这些意外的镜头是如此珍贵而充满魔力和惊喜。