莫奈日出印象-上海外滩现场直击 | 莫奈《日出·印象》印象派基奠之作大曝光！

印象派是西方绘画史上具有划时代意义的艺术流派。在拍卖场上，印象派一直都是绝对的“超级巨星”。

当我们谈论“印象画派领导者”莫奈时，《日出·印象》一定是永远绕不开的话题。

这幅影响世界艺术史进程的作品，不仅是全世界最重要的艺术作品之一，更是印象主义绘画的奠基之作。

莫奈《日出·印象》现场视频

如今不用打飞的去巴黎，在上海就能一饱眼福？

就在明天，莫奈《日出•印象》空降魔都！作为法国马摩丹莫奈博物馆的镇馆之宝，这也是它近150年来首次在中国展出。

此次展览于2020.9.17—2021.1.3在Bound One Art Museum（上海市中山东一路1号）正式对外开放。此次展览不仅有莫奈的经典作品，还有极其珍贵手稿，全面展示莫奈的创作生涯。

展览：日出·印象：莫奈

展览时间：2020.9.17—2021.1.3

参观时间：10:00-18:00(17:30停止入场）

展览地址：Bund One Art Museum上海中山东一路1号3楼

今天下午，伊芸也受邀前往Bound One Art Museum参加由上海新华发行集团和上海天协文化共同主办的“莫奈《日出·印象》”展的开幕式。

现场由天协文化创始人——谢定伟先生致辞

伊芸曾在许多的展览上见到过不少的印象派画作，却一直没能见到印象派的开山之作——《日出•印象》，今天终于能够如此近距离的目睹这幅绝世珍宝，太激动人心了！

但不得不说一句，喜欢莫奈的人真的是太多了！

观众排队进入展厅

今天，伊芸就带大家提前看一看，此次“莫奈《日出·印象》”展的精彩作品吧~

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

《日出·印象》

如果你喜欢阳光，一定要去看看莫奈的《日出·印象》！

这张神化般的画作《日出·印象》也被收藏于法国巴黎马摩丹莫奈博物馆，成为当之无愧的镇馆之宝，仅在高级别学术交流、极具象征意义或交意义的项目内进行展出。

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

而今，我们也能够在魔都近距离的欣赏这张旷世之作，是不是感觉到达了人生的巅峰呢？

莫奈《日出·印象》现场图

《日出·印象》既是偶像又是象征。它象征着印象派的诞生，象征着现代艺术的希望，更广泛地讲，它通过与升起的太阳画面的联系，象征着复苏。

1874年4月15日，这批青年艺术家借用摄影家纳达的工作室，举办了一场自发性的民间展览“无名画家展览协会”画展，首次向世人展示了他们的绘画理念。

莫奈送去了八幅画，其中一幅便是《日出·印象》，这是莫奈在勒阿弗尔港留下的一页黎明日记，更是工业革命时期对光、速度、瞬间之美最早的礼赞。

《日出·印象》局部图

这幅画作描绘了：法国勒阿弗尔港的日出时的海景。

一轮红日从布满浓雾的水面上冉冉升起，晨光照射着海面，动荡的海水泛起粼粼波光。早起的船儿在逆光的水波中荡漾，远处的海港在水雾交织中模糊不清，一切都处在朦胧和缥缈的变化中。

天空、水面、船只、远处的海港在太阳的照射下呈现出不同的色彩变化，在这里「光线」成了真正的主旋律，所有的一切都在它的主导下瞬息万变。

《日出·印象》局部图

有意思的是，这件画作在送往首届印象派画展时，并没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是“对美与真实的否定，只能给人一种印象”。莫奈便给这幅画起了个题目——《日出·印象》莫奈日出印象，就是这样一个充满讽刺意味的名字最终成了印象主义绘画的开山之作。

虽然它的艺术水平并非莫奈的最高成就，但是在莫奈的作品中《日出·印象》依然是无与伦比的。

它触碰了具象绘画的界限，使人们的审美观念发生了转变，推动了美术技法的革新。

莫奈《日出·印象》现场图

还有哪些硬核作品？

法国巴黎马摩丹莫奈博物馆是全世界收藏莫奈作品最多的博物馆，其莫奈藏品绝大部分来自于莫奈儿子米歇尔的捐赠莫奈日出印象，他向该博物馆捐赠了超过100幅作品。

此次展览，法国巴黎马摩丹莫奈博物馆更是拿出多幅莫奈的经典之作，如《特鲁维尔海边》、《伦敦查灵十字桥，雾中烟云印象》、《海滩上的卡米耶》、《亚蒙岬口，清晨印象》、《翁费勒尔港的船只》 等经典油画作品以及珍贵的手稿。

全方位还原大师创作的故事，让我们从莫奈那充满张力的艺术笔触中，真实地感受到他明亮、温暖、洋溢着幸福愉悦的世界。

《特鲁维尔海边》

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

《伦敦查灵十字桥，雾中烟云印象》

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

《海滩上的卡米耶》

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

《帆船，夜晚印象》

©MarmottanMonetMuseum,Paris.

展览现场图

展览现场图

展览现场图

展览现场图

展览现场图

展览现场图

展览现场图

葛饰北斋 作品 现场图

葛饰北斋作品现场图

葛饰北斋 作品 现场图

葛饰北斋 作品 现场图

莫奈：我以为留住时光，便能留住你

很多人跟伊芸说过，看不懂艺术，但是偏爱印象派。

伊芸觉得：看得懂，看得愉快，是我们喜欢印象派的主要原因。比如他们喜欢“追光”，色彩大多鲜亮、明快；又比如他们热爱在自然中创作，描摹的都是我们能感同身受的、平凡的、生活的场景。

而在印象主义的创始人之一——莫奈的世界，他纯粹的一生都在追求那道触摸不到的光。

克劳德·莫奈（Claude Monet）

莫奈为了能追上光的变化速度，甚至创造了一种堪比照相机连拍技术的“连作法”——他在户外一次性支上好多个画架，只要光线起了变化，就立即移步到下一个。

莫奈正在同时作三幅画

如此一来，他得以在短时间内迅速记录下光影的变化过程。

《国会大厦》系列

你知道吗？在创作《睡莲》的时候，莫奈其实已经半瞎了。

因为他常年为了追光而在户外作画。期在强光下作画严重伤害了他的眼睛。白内障，黄视症、紫视症…各种眼疾都找上了莫奈。但是他却从不曾停下他追光的脚步，即使在妻子病逝的前一秒。

1917 年，莫奈在几乎看不到色彩的情况下，却创作出了Musée Del’Orangerie的《睡莲》系列，这也让他到达了艺术巅峰！

伊芸摄于Musée Del’Orangerie《睡莲》

莫奈的一生都像最初那个追光的小孩，固执地与光赛跑着，执着地想要用手中的画笔留住每一片树叶上的光，每一缕稍纵即逝的光，甚至是妻子——卡米勒的生命之光……

在莫奈最落寞、艰难的时刻，米卡勒一直陪伴在他身边鼓励他支持他，就像冬日里温暖的的火光，温暖着被命运打击的伤痕累累的爱人，家徒四壁却始终充盈着爱的光芒。

《撑阳伞的女子》

1870年6月，莫奈和米卡勒终于结婚了，从此莫奈画作的题材就更是“疯狂的”米卡耶了，海滩、持花、母子……他的眼里只有她。

莫奈画的妻子卡美伊

可在1879年初秋拂晓，已经病痛缠身的卡米勒在操劳和贫困中悄然辞世，年仅32岁。

爱妻弥留之际，莫奈强忍巨大的悲痛，用画笔捕捉下临终前最后一缕光芒。《临终的卡米耶》，忧伤的色调与纷乱的笔触，表达着莫奈生命中最大的悲痛。

《临终的卡米耶》

纵然山河变化，故人白发，但在那瞬间定格的光影中，我们依然得以窥破那份绵的感动。

《花园中的女人》

在国内能一次性欣赏如此多的莫奈大师真迹，机会可以说非常难得。

感兴趣的朋友，一定要去现场打卡哦~

展览：日出·印象：莫奈

展览时间：2020.9.17—2021.1.3

参观时间：10:00-18:00(17:30停止入场）

展览地址：Bund One Art Museum上海中山东一路1号3楼

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